Fishtank Ensemble / Rhythm Futur

Fishtank Ensemble



The Fishtank Ensemble have history. Not only as a band, but they have also successfully blended hundreds of years of music, tracing a heritage rich with substance, style, and a near overdose of hot-blooded passion. On first listen, the term “gypsy-jazz” will be among the first things that come to mind. It is hard to mistake the clear guitar and fiddle once mastered by Django Reinhardt and his peers in the 1920s Paris. But, today the common term, gypsy, is thought of as a kind of romantic figure-the bohemian nomad in horse drawn carriages and unconventional lifestyle of a nomad. They were always, throughout history, outside the circle of conventional and “civilized” society. But for the original culture of those we call gypsies the word has become a kind of insult.

Their orgins sprang from the Romani society which was part of the caste system of Northern India. They were swept out of the area for unknown reasons by the Muslim Invasions around 1000 AD. However, theories have persisted that the reason for their treatment and constant banishment was due to an increasingly domesticated society’s reaction to their music, dance, and performance as a way of life. To the majority in the static, often dull and poverty-driven caste system that had developing the East, the Romani population was viewed as the lowest of society because they were devoted solely to music and art.

But, wherever the Romani society traveled, they brought with them various forms of music and dance. They spread throughout the Middle East and eventually found their way to Eastern Europe. Their musical influence had the greatest impact on Russia, Romania, and Hungary. They even influenced classical musicians like Franz Liszt and Johannes Brahms. Along the way, as they moved from India, Russia, Spain, Greece, and eventually into France, the music they collected from each region also brought fresh new instruments and arrangements. Like their lifestyle, the music they produced knew no boundaries. By the 1930s, a remnant of what the Romani’s had been doing for so long was blended with American jazz thanks to the guitar genius of Django Reinhardt and the now growing, Gypsy jazz movement was born.






L'Ensemble Fishtank a une histoire. Non seulement en tant que groupe, mais ils ont également mélangé avec succès des centaines d'années de musique, retraçant un patrimoine riche en substance, le style, et une surdose proche de la passion de sang chaud. À la première écoute, le terme « jazz gitan » sera l'une des premières choses qui vous viennent à l'esprit. Il est difficile de confondre la guitare claire et le violon une fois maîtrisé par Django Reinhardt et ses pairs dans les années 1920 à Paris. Mais, aujourd'hui, le terme commun, gitan, est considéré comme une sorte de figure romantique- le nomade bohème dans les calèches et le mode de vie non conventionnel d'un nomade. Ils ont toujours été, tout au long de l'histoire, en dehors du cercle de la société conventionnelle et « civilisée ». Mais pour la culture originale de ceux que nous appelons les gitans, le mot est devenu une sorte d'insulte.

Leurs orgines sont issues de la société rom qui faisait partie du système des castes du nord de l'Inde. Ils ont été balayés hors de la région pour des raisons inconnues par les invasions musulmanes autour de 1000 Après JC. Cependant, les théories ont persisté que la raison de leur traitement et le bannissement constant était dû à la réaction d'une société de plus en plus domestiquée à leur musique, danse, et la performance comme mode de vie. Pour la majorité des castes statiques, souvent ternes et pauvres, qui avaient développé l'Orient, la population rom était considérée comme la plus basse de la société parce qu'elle se consacrait exclusivement à la musique et à l'art.

Mais, partout où la société rom a voyagé, ils ont apporté avec eux diverses formes de musique et de danse. Ils se sont répandus à travers le Moyen-Orient et ont finalement trouvé leur chemin vers l'Europe de l'Est. Leur influence musicale a eu le plus grand impact sur la Russie, la Roumanie et la Hongrie. Ils ont même influencé des musiciens classiques comme Franz Liszt et Johannes Brahms. En cours de route, alors qu'ils venaient d'Inde, de Russie, d'Espagne, de Grèce et, éventuellement, de France, la musique qu'ils recueillaient dans chaque région apportait également de nouveaux instruments et arrangements. Comme leur mode de vie, la musique qu'ils produisaient ne connaissait pas de frontières. Dans les années 1930, un vestige de ce que les Roms avaient fait pendant si longtemps a été mélangé avec le jazz américain grâce au génie de la guitare de Django Reinhardt et le mouvement jazz tsigane de plus en plus est né.




Das Fishtank Ensemble hat Geschichte. Nicht nur als Band, sondern sie haben auch erfolgreich Hunderte von Jahren musik vermischt, ein Erbe reich an Substanz, Stil und eine fast Überdosis heißblütiger Leidenschaft nachzuspüren. Auf den ersten Blick wird der Begriff "Zigeuner-Jazz" zu den ersten Dingen gehören, die mir in den Sinn kommen. Es ist schwer, die klare Gitarre und Geige zu verwechseln, die einst von Django Reinhardt und seinen Kollegen in den 1920er Jahren in Paris gemeistert wurde. Aber heute wird der gebräuchliche Begriff, Zigeuner, als eine Art romantische Figur betrachtet - der böhmische Nomade in Pferdekutschen und unkonventionellen Lebensstil eines Nomaden. Sie waren im Laufe der Geschichte immer außerhalb des Kreises der konventionellen und "zivilisierten" Gesellschaft. Aber für die ursprüngliche Kultur derer, die wir Zigeuner nennen, ist das Wort zu einer Art Beleidigung geworden.

Ihre Orginen entsprangen der Roma-Gesellschaft, die Teil des Kastensystems Nordindiens war. Sie wurden aus unbekannten Gründen von den muslimischen Invasionen um 1000 n. Chr. aus dem Gebiet gefegt. Die Theorien halten sich jedoch hartnäckig, dass der Grund für ihre Behandlung und ständige Verbannung auf die zunehmend domestizierte Reaktion der Gesellschaft auf ihre Musik, ihren Tanz und ihre Performance als Lebensweise zurückzuführen ist. Für die Mehrheit des statischen, oft stumpfen und armutsgetriebenen Kastensystems, das den Osten entwickelt hatte, wurde die Roma-Bevölkerung als die niedrigste der Gesellschaft angesehen, weil sie sich ausschließlich der Musik und Kunst widmete.

Aber wo auch immer die Roma-Gesellschaft reiste, brachten sie verschiedene Formen von Musik und Tanz mit. Sie breiteten sich im gesamten Nahen Osten aus und fanden schließlich den Weg nach Osteuropa. Ihr musikalischer Einfluss hatte den größten Einfluss auf Russland, Rumänien und Ungarn. Sie beeinflussten sogar klassische Musiker wie Franz Liszt und Johannes Brahms. Unterwegs, als sie aus Indien, Russland, Spanien, Griechenland und schließlich nach Frankreich zogen, brachte die Musik, die sie aus jeder Region sammelten, auch frische neue Instrumente und Arrangements. Wie ihr Lebensstil kannte auch die Musik, die sie produzierten, keine Grenzen. In den 1930er Jahren wurde ein Überbleibsel dessen, was die Roma so lange getan hatten, dank des Gitarrengenies von Django Reinhardt mit dem amerikanischen Jazz vermischt und die nun wachsende Gypsy-Jazz-Bewegung geboren.

By Terry Roland, April 2013

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